Odile Pascal

Artiste et photographe professionnelle, Odile Pascal nous raconte des histoires à travers ses images et nous entraîne dans son univers fantastique et onirique.

Comment réalisez-vous vos photos ?

Je fais des photos en studio, que je retouche pour les mettre en scène. Le personnage est toujours central ; il s’agit le plus souvent de femmes et parfois d’enfants. J’aime jouer sur leurs poses et c’est pour cela que j’apprécie de travailler avec des danseuses ou des comédiennes sur la gestuelle, l’expression, les mouvements ou les postures. Mes personnages sont souvent costumés et, la plupart du temps, je confectionne ou “bricole” moi-même leurs tenues, qui ne tiennent souvent que le temps d’une photo ; j’évite les vêtements que l’on trouve dans le commerce car il connotent la mode du moment, alors que mes images se veulent intemporelles. L’étape retouche consiste à incruster insectes, végétaux et fonds photographiés par ailleurs. Puis je travaille sur la couleur, la lumière, la texture et les effets pour créer une image originale.

D’où vient votre inspiration ?

Mon inspiration provient souvent de différents courants artistiques comme les préraphaélites, de périodes historiques comme l’Antiquité ou la Renaissance, ou d’artistes comme Caravage, Michel-Ange, et Klimt... J’aime les fresques italiennes, le monde des contes classiques, ou l’univers de Noël à la Tim Burton... Ce sont toutes ces sources d’inspirations diverses présentes dans mon esprit qui me servent en permanence de références.

Comment faites-vous pour nous plonger dans votre univers si particulier ?

Mes photos racontent une histoire. Ce sont des images arrêtées qui reflètent un mouvement et qui laissent deviner qu’il se passe quelque chose avant et après la prise de vue. J’ai toujours un scénario en tête que je raconte au modèle à l’aide de croquis réalisés en amont. Le modèle va ensuite l’interpréter, le jouer et parfois même aller au-delà de ma propre imagination. C’est essentiellement pour cela que j’aime travailler avec l’humain, car rien n’est figé.

En quoi consiste votre métier de photographe à l’heure actuelle ?

Je n’ai plus vraiment le temps de faire des expositions. Je réalise donc essentiellement des travaux de commande pour des particuliers ou des entreprises. Je travaille, entre autres, pour l’agence de communication Orkidées, la société Blachère Illumination, la maison d’édition Eyrolles ou des marques de vêtements... Même s’il s’agit de commandes, je prends beaucoup de plaisir à réaliser ces images car il y a toujours de la place y mettre pour ma touche personnelle. J’ai également des projets de réalisations personnelles : j’ai commencé une série de photos sur le thème des enfants et leurs doudous et une autre sur les femmes endormies... Sinon, en ce moment, je travaille beaucoup sur les « jumps ».

Qu’est-ce que les « jumps » ?

Il s’agit de prendre en photo des gens en apesanteur, en train de faire des sauts. Cela donne des images en mouvement, pas du tout statiques. Ce qui est très intéressant c’est que personne n’a la même manière de jumper, la même expression ou la même position… Le jump révèle la personnalité de chacun. Je propose depuis peu ce procédé pour les mariages car je n’aime pas les photos de groupe figées. J’apporte un trampoline et chaque personne fait un saut en tenue de soirée, ce qui provoque un effet plutôt décalé, puis je monte une fresque originale. Je sélectionne un groupe en essayant de créer du lien entre tous ces gens, de restituer une ambiance et d’y mettre ma touche personnelle.

Comment en êtes-vous venue au métier de photographe ?

J’ai commencé par faire les Beaux-Arts à Marseille, puis j’ai fait une formation universitaire dans le domaine du cinéma qui m’a permis d’acquérir une culture de l’image et qui me sert beaucoup pour composer mes photos. Après mes études, j’ai travaillé durant 3 ans en tant qu’assistante décoration et régie sur des tournages de films. Parallèlement, je réalisais beaucoup de photos de plateau et de photos de rue en noir et blanc. La photo a été une très belle découverte : j’ai trouvé le média qui me correspondait vraiment. Puis Photoshop est arrivé et là, j’ai commencé à m’amuser pour petit à petit en faire mon métier, de façon autodidacte. Cela fait maintenant une dizaine d’années que je suis photographe. Je travaille en parallèle pour la MJC en tant que chargée de communication.